Mike Nock(W/EDDIE GOMEZ、JON CHRISTENSEN)「Ondas」

ニュージーランドの出身（オーストラリアという説もありどちらなのかよくはっきりしません）であるというJAZZピアニストMIKE NOCKが、80年代にECMに録音した現時点での唯一の作品です。
正直なところ、当方はニュージーランドやオーストラリアのJAZZシーンや音楽性についてはまったく知識を持たぬため、この地域の音楽がどんなものなのか不明ですが、この作品を聴く限りでは、むしろヨーロッパ方面のJAZZの雰囲気を強く感じるもので、良い意味でいかにもECM的な音楽と言えると思われます。
この人は、あまり日本では知名度は高くはないようですが（当方も最近まで知りませんでしたが数年前にも来日演奏をしていたようです）、デイブ・リーブマンやマイケル・ブレッカーとの競演をした作品もあり、キャリアに比例してそれなりの数の作品を録音してきているようです（当方はまだ研究不足で、実際には本作以外にはほとんど聴いておりません）。
さて本作ですが、ベースに長年BILL ENANSトリオを務めたEDDIE GOMEZ、ドラムには北欧方面JAZZではお馴染みのJon Chirstensenを迎えたトリオでの演奏です。
ゆったりしたミディアムテンポの楽曲が主体で、曲の中にふと顔をみせる泣きのフレーズに不覚にもホロリと感情を揺さぶられたりしますが、どこかKEITH JARRETを彷彿させるような、感情の高まりを発露するアップテンポの曲もあり、そういう適度の変化がまた、この作品を魅力的なものにしていると思います。
EDDIE GOMEZ、JON CHRISTENSENの演奏もまさに三位一体となった職人技だと思います。（2008.11.01記）。

Bobo Stenson(W/Anders Jormin、Rune Carlsson)「Very Early」

Bobo Stenson（p) は、70年代から活躍するスウェーデンのピアニストです。JAN GARBAREKやCHRLES LLOYDのグループの活躍でも有名で、自らのリーダー名義のトリオでも非常に美しいピアノトリオ作品を多く発表し、いまやヨーロッパJAZZ界随一のピアノ奏者と言えるほど日本でも高い人気を得ています。
ブルースコードに依らない、非常に理知的で端正なピアノを演奏するミュージシャンで、その点ではまさに正統なEVANS派（BILL EVANS）のピアノ奏者ともいえると思います。
さて本作はそのStensonが、Anders Jormin(b)、Rune Carlsson(ds)と録音したピアノトリオによる作品です。
代表作に挙げるファンも少なくなく、先に触れましたように、ここでもStenson（p) は非常に抑制のきいた端正な美しいピアノを弾いており、そのサウンドはいかにもヨーロッパ的と言えそうであり、またこの人がどれだけEVANSの影響を受けているのかを実感できます。
まさに内容保証の耽美な演奏です。解説付き日本盤。
ちなみに作品タイトルは、本作収録のBILL EVANSの曲からとられたものだとか。
この度、少量ですが特価で入荷しましたのでこの機会にぜひどうぞ。
（2008.03.10記）。

Gavin Bryars(W/ Bill Frisellほか)「After The Requiem 」

Gavin Bryarsはいまやsteve reichやphlip glassなどと並ぶ現代音楽家の代表格的存在。
本作は、そのBryarsの90年代の代表作と当方が信じて疑わない、お気に入りの一枚！
直裁的な抒情や「据えたセンチメンタリズム」を排し、北辺の大地の寒い冬の風景を思わせる、実に沈鬱なサウンドなのですが、要所要所に思わず、はっとさせられるような美しいフレーズや音があり、じっと聴いているといつのまにか癒されてしまう、そんな不思議な作品でもあります。
また、人気ギタリストBill Frisellの奏でるいかにもECM的なギターの音色が、作品に大きな彩りを与えていると思います。
「悲しみ」や、「センチメンタリズム」を乗り越えた「鎮魂歌の後に-After The Requiem -」その先に提示される音楽は、実はこのような音楽になるのかもしれません。
（2007.12.10記）。

高津央（ｗ/飛澤正人、静）「サイレントコード Silent-Code」

　空想上の8つの星をテーマにしたアート作品と、それらの星にまつわる3つの物語、そして、星をイメージした8曲からなるCDによって構成された、斬新かつ前代未聞の幻想的で美しい素敵なアートブックが登場！
それが今回ご紹介する高津央作品集「SILENT-CODE　サイレントコード」です！
高津氏は、HY、ジン、バクチクなど、音楽系のアートワークを手がけるグラフィックデザイナー／アートディレクター／写真家／コラージュアーティスト。
「サイレントコード」はその高津氏が創り上げた世界観を、絵画・物語・音楽の融合により表現したハイブリッドアートです。
空想上の8つの星をイメージした8曲からなるCDに収録されている曲は、サイレントコ ードの音宇宙を創造することに成功し、TECNO、ドラムンベース、AMBIENT、NEW AGEなどあらゆる要素を盛り込んだ幻想的で宇宙的なサウンドは「呼吸する宇宙」が見事に表現されています！
また、02.Clep（クレプ）、03.Kalpa（カルパ）、04Yuga（ユガ）、07Argira（アルジラ）の4曲に参加している、静　Shizukaの切なくも美しいヴォイス（呼吸）はサイレントコードの世界観を見事に表現しています。
アートファンは勿論、SFファン、サイエンスファンなどガイア理論、ライアル・ワトソン「生命潮流」、リチャード・ドーキンスの「利己的な遺伝子」に興味のある人達にも体験してもらいたい作品集です！

久しく忘れていたジュール・ヴェルヌばりの空想科学的想像力が、 ここに図像と音楽で表現されているようだ。（坂本龍一）

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AZIMUTH(Kenny Wheeler、 John Taylor、 Norma Winstone)「AZIMUTH '85 」

今回同時入荷の3枚は、DAVID SYLVIANの諸作品で素晴らしい演奏を聴かせるJAZZ界の大御所、Kenny Wheeler(tp)、 John Taylor(piano)関連の作品をご紹介致します。いまや押しも押されぬレーベルとなったドイツの名門ECMリリース作品なのですでに多くの人に語られているとは思いますが、SYLVIANやその作品への影響やつながりという観点から改めて光を当ててみたいと思います。
さて本作は、John Taylor（piano, organ）、Norma Winstone （vocal）、Kenny Wheeler （trumpet, fluegelhorn）による“AZIMUTH”の1985年作。
Taylorのクールで水晶のような美しさをたたえた透明なピアノとWheelerのロマン溢れるトランペット、遠い彼方へと意識を誘うようなWinstoneのヴォーカルワーク…。
3人が持ち寄った個性と才能が高い次元で溶け合い、熟成され、強烈なまでの美意識に貫かれたまさにECMでなくてはなしえなかった至宝的な作品です！
クールでありながらロマンティック、美しくほのかな哀愁が漂いながらもどこかアヴァンギャルド。
とにかく美しいので、ロマンティストのあなたもアート志向のあなたもまずは聴いてみて下さい！絶対損は致しません（2007.9.10記）。

John Taylor Trio（W/Marc Johnson Joey Baron）「Rosslyn 」

今回同時入荷の3枚は、DAVID SYLVIANの諸作品で素晴らしい演奏を聴かせるJAZZ界の大御所、Kenny Wheeler(tp)、 John Taylor(piano)関連の作品をご紹介致します。いまや押しも押されぬレーベルとなったドイツの名門ECMリリース作品なのですでに多くの人に語られているとは思いますが、SYLVIANやその作品への影響やつながりという観点から改めて光を当ててみたいと思います。
さて本作は、John Taylor（piano）が晩年のBILL EVANS TRIOなどで有名なベーシストMarc JohnsonとJoey Baron（ drums）と組んだピアノトリオ作。
本作でもTaylorの叙情的かつ、水晶のような美しさをたたえた透明なピアノをリードに、クールかつロマンティシズム溢れるサウンドを存分に聴かせてくれます。
当方が毎年秋から冬にかけて愛聴するピアノ作品であり、この作品を聴いていると秋の月夜の海辺の情景や清澄な空気が浮かんできます。
秋の夜長に、JAZZバーや部屋でゆっくりグラスを片手に黄昏ながら聴く（←そんな演出をすぐやりたがる当方もやはり立派なオッサンである証なのかも？）、そんな大切な日常の一コマの演出に決して期待を裏切らない作品だと思います（2007.9.10記）。

EDDIE JOBSON「THEME OF SECRETS 」

元U・Kのキーボーディストでありヴァイオリンの名手でもあるプログレ界の貴公子EDDIE JOBSON。
数々のバンドを渡り歩き、そのノーブルな風貌、知的かつ類い希なる才能に恵まれながらもここ数十年はすっかり表舞台から姿を消し、もはやツチノコ化（？）してしまっております（苦笑）。
さて、本作はそんなJOBSONの非常に数少ないリーダー作品のひとつ。元TANGERINE DREAMのピーダー・バウマンの主宰した、いまは無きPRIVATE MUSICレーベルからリリースされたもの。
全編シンクラヴィアを駆使して精密に作り上げられたサウンドは、まさにガラス工芸品を思わせる、精緻でクールな霧の漂う深い森の風景を思わせるような、幻想的な美しさ！
テレビのドキュメンタリーなどでも使われる、今も多くのマニアに愛され続けている、まさに隠れた人気必聴盤です！（2007.9.21記）

※現在全世界で廃盤のため、唯一リリースされている韓国プレス盤です

JOHN FOXX+HAROLD BUDD「TRANSLUCENCE/DRIFT MUSIC」

元ULTRA BOXのJOHN FOXXが、以前より敬愛していたというHAROLD BUDDにラブコールを贈り実現したのがこのコラボレーション作品。
といっても、ロック的な要素は全く！断じて！決して！みじんもかけらも無く！、サウンドはもろにアンビエント全開！長年のBUDDファンやアンビエントファンのその期待は決して裏切られることはありません（ULTRA BOXやJOHN FOXXファンには正直つらい）。
HAROLD BUDDの作品の特徴である、クリスタルな水を彷彿とさせるような夢幻的で来世的な美しさのサウンドが、2枚組というボリュームでたっぷりと堪能することができます（私が映像関連のプロデューサーなら必ずや何かのドキュメンタリーBGMにでも使ってやりたいところです）。
かなり前に録音されながらもなぜか、なかなかリリースされずお蔵入りしかけて（なんとも危ない＆もったいない）2003年になって登場したというエピソードもあり。
惜しまれつつも引退した（はず？）、アンビエントの巨匠HAROLD BUDDが残した「AVARON SUTRA」と並ぶ、晩年の代表作となることと思われます。
（2006.12.21記）

RICHARD BARBIERI「Things Buried 」

“JAPAN”の元メンバーrichard barbieri(key)の最新作！
本作は、去る2/25にUKから世界の音楽シーンで話題となっている、The Baysとの共演で来日公演！を行った会場で、彼から不肖私がなんとライブにご招待を受け！（←なんとも恐縮ですが、嬉しさのあまり妖しい英語ではしゃいでしまったワタシ　汗）、接見して直接仕入れてきたものです。
JAPAN時代からの特徴である、richardの繊細な音作りが遺憾なく発揮され、どこか宇宙的な浮遊感のある、透明な清涼感あふれるサウンド！
さらにあのPERCY JONES（フレットレスベース）、ANDY GANGDEEN（ドラム）も参加！
もはやキャリア的にも年齢的にも大御所的な存在となりつつある、彼の円熟の作品と言えます。
就寝時に流すBGMとしてもお薦めの“ヒーリングサウンド”としても最適な作品！

長屋和哉 「イリュミナシオン／冥王星 」

アンビエントシーンをリードする長屋和哉待望の最新作が届きました！
それが本作「イリュミナシオン／冥王星 」。
本作では過去の作品のスピリチュアルな世界観を踏まえ、よりミニマルで繊細かつ、現代的なシンセサイザーによるドローンと金属製の法具とが織りなす、音の絵巻！
その神秘的なタイトルの表すとおり、まるで宇宙にたゆたうような幽玄な美しい音色が圧巻です！
さらに本作では現在品切れとなっているアルバム「うつほ」の曲が新たな解釈で再録音されています。
美しき世界へようこそ。まさに新しいスピリチュアリズムの夜明けを告げる一枚といえる作品です！


★長屋和哉公式サイト：http://www.ame-ambient.com/